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Mercredi 11 octobre 2006 3 11 /10 /Oct /2006 15:29




THEATRE DU SIGNE PROJET 2007-2008
« Les petites absences »


"Le théâtre du signe souhaite poursuivre son travail de questionnement des écritures dramaturgiques en direction du jeune public tout en interrogeant images et ouvertures liées aux nouvelles technologies au service du spectacle vivant."

Pour se faire, il nous faut développer de nombreux partenariats à la fois en direction des chercheurs et des entreprises. Chercheurs et entreprises, intéressés par notre démarche qui croise leurs propres travaux, développant des technologies proches ou connexes, ayant en interne la capacité à nous aider par la mise à disposition de moyens techniques ou humains et qui peuvent nous accompagner dans l’expérimentation et le développement de notre projet.

Pour son nouveau spectacle, le théâtre du signe souhaite travailler,
autour du thème de «l’absence ».


Interroger la distance, l’écart émotionnel entre le « être là » et ce qui « a été là ».
Le pourquoi de cette absence.
L’absence de qui, de quoi ?
Ce qui a été présent ?
Interroger les traces de cette présence, odeurs, sons, empreintes en creux du réel.
Oubli de soi.
Tension entre présence et disparition.

  être en dehors,                                                                     Avoir des absences,                   être à côté, rêveur,                             

dispersé,                                                                           
                                                               dans la lune,                              être ailleurs,             à l'ouest,       
                                           
      Les absents ont toujours tort,                                                               Je n'y suis pour personne...

                                                                        

La dimension subversive de l'absence qui dérange l'autorité, on ne peut avoir de prise sur celui qui est absent, qui trouve refuge dans sa tête, dans son imaginaire, qui s'échappe.
Mais aussi les traces que laissent les absents, ceux qui s'en sont allés pour toujours et qui reviennent chatouiller la mémoire des "présents.
Ceux qui ne sont plus tout à fait là, avec l'âge, la maladie Ceux qui n'ont jamais été là comme tout le monde et qui font un petit peu peur, qui ont des troubles de l'identité.
Recherche de l’absent, construction autour de celle-ci. Accouchés sous X, cellule familiale mono parentale, Retour de l’absent.


Travail d'écriture dramatique spécifique des technologies transparentes

Nous souhaitons inclure dans le travail d’écriture dramatique spécifique des technologies transparentes scéniquement, c’est à dire non identifiables de prime abord, mettant l’acteur au centre de celles-ci. Afin que ces outils deviennent une extension du corps, de la voix et du jeu de l’acteur, un entraînement régulier mêlant explorations et pratiques, est nécessaire.

Cela sous-entend que ces outils préexistent ou sont développés avec l’acteur. Condition essentielle pour que l’acteur puisse se confronter et intégrer ses intuitions de jeux aux interfaces technologiques. Cela exige :

Un temps de production non superposable au temps d’appropriation de ces outils.
L’association intime à l’écriture du spectacle.
Des acteurs, danseurs, musiciens ayant une pratique de ces outils.
L’expérimentation et appropriation de ces outils par tous les corps de métier intervenant sur l’espace scénique.

Tous ces points nous conduisent à penser aux moyens minimums permettant la création de ce spectacle, que l’on peut résumer par la notion de laboratoire – projet et de maquette. Un atelier permettant aux différents actants scéniques de découvrir ces technologies, non pas de manière théorique, mais pratique, au plateau.

ATELIER
Cet atelier est plutôt pensé comme un espace de formation et de recherches.

Les rencontres avec des chercheurs et “développeurs” auraient lieu régulièrement afin de mettre en œuvre ces outils, interroger les actants sur les évolutions possibles, souhaitables et former les techniciens du spectacle quant à la mise en route et la manipulation de ceux-ci.

LABORATOIRE D'ECRITURE
Un laboratoire « d’écritures », plus orienté vers la production d’une maquette du spectacle à partir du thème de l’absence, axe de travail.

Ici la dynamique d’écriture se déroulera pendant environ quatre mois qui permettra à chacun des participants de développer une écriture personnelle et collective.

LES TRAVAUX DE L'ATELIER ET DU LABORATOIRE
 Dans le même temps, les travaux de l’atelier sont confrontés à ceux du laboratoire afin que chacun expérimente, rêve ou cauchemarde autour de ces technologies, de leurs enjeux, de leur mise en jeu.

Ce processus, long, exige de nombreuses rencontres autour d’un thème à partir duquel sont interrogées, échangées, débattues, improvisées, confrontées au plateau les différentes écritures et leurs nécessités.

De ce travail, émerge des figures. Elles prendront corps, langage, musicalité pour peu à peu devenir personnages. Le passage de la recherche à la mise en scène oblige chacun des partis prenants à réinterroger son écriture non plus au regard des autres, mais dans la cohérence d’un tout.

LA PRODUCTION EN 2007

Elle réunira l’ensemble des participants des deux ateliers - laboratoires pour une période de sept semaines en vue de la représentation. Nous poursuivrons les rencontres pédagogiques, ateliers innovants qui permettront à de jeunes spectateurs de découvrir les technologies mises en œuvre dans cette création par des dispositifs ludiques issus de nos pratiques et développés avec les partenaires.


Par Marco - Publié dans : Création en cours
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Mardi 19 septembre 2006 2 19 /09 /Sep /2006 10:13



 RENSEIGNEMENTS  ET INSCRIPITON
CONTACTER CATHY BASLEY 02.31.83.86.91 ou 06.12.03.91.61



Par Marco - Publié dans : Pratiques amateurs
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Mardi 19 septembre 2006 2 19 /09 /Sep /2006 10:12
PRATIQUES AMATEURS
Calendrier 2006/2007



Week-end 1
 30 septembre - 1 octobre 06

Week-end 2
21 et 22 octobre 06

Week-end 3
 25 et 26 novembre 06

Week-end 4
16 & 17 décembre 06
 
Week-end 5
27 & 28 janvier 07

Week-end 6
 03 & 04 février 07

 Week-end 7
31 mars & 1 avril 07

 Week-end 8
 28 & 29 avril 07

  Week-end 9
26 & 27 mai 07

Week-end 10
30 juin & 1 juillet 07



A VOS AGENDAS..............
Par Marco - Publié dans : Pratiques amateurs
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Mardi 19 septembre 2006 2 19 /09 /Sep /2006 10:09
Théâtre du signe 25 rue des bons enfants 14 000 CAEN Tél : 06 23 43 97 07 - fax : 02 31 95 12 89 - 08 71 34 09 60 - N° de SIRET : 388 905 598 000 16 - N° NAF : 923A - N° centre de recouvrement : 806 123 232.4 N° URSSAF : 140 850 957 010 1 - Licence d’entrepreneur de spectacle n° 140518 - Association loi 1901
Par Marco - Publié dans : informations techniques theatre-du-signe
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Jeudi 18 mai 2006 4 18 /05 /Mai /2006 12:33
Le Théâtre du Signe, association loi 1901, est co-dirigé par Sylvie Robe (auteur et comédienne) et Marco Bataille-Testu, ( metteur en scène et comédien). Chaque création du Théâtre du Signe prend son ancrage dans le désir de se "coltiner" à telle ou telle question existentielle et de trouver la forme et les moyens propres à développer les enjeux de cette question auprès des enfants en produisant non pas une réponse univoque, mais bien plutôt, par le biais de l'imaginaire et de la poésie, un faisceau lumineux éclairant l'espace possible et la mise en jeu de ce questionnement. Avec Histoire de petit paul (2003), il s'agissait de prendre à bras le corps les questions de la solitude et de la quête d'identité : Comment se construit-on en prenant conscience d'être séparé de, de devoir affronter seul certaines étapes de la vie et comment, dans cette quête parfois douloureuse, les rencontres et le partage peuvent aider à grandir. Avec L'Escargot n'a pas froid aux yeux, surtout quand il est amoureux, (2005), nous avons cherché à interroger les thèmes de l'origine, de la mémoire et de la transmission, en poussant encore plus loin la démarche artistique initiée dans les créations précédentes puisque nous ne partions plus d'un texte pré-écrit, mais d'un travail d'élaboration collectif des différents matériaux nécessaires à la création. Ainsi, au fur et à mesure de rencontres et de résidences de travail, un musicien, une auteure, une danseuse, un plasticien, un metteur en scène ont cherché, mis en résonance des propositions, chacun à partir de son mode d'expression. De ces fragments, quêtes, esquisses, ébauches, sont nés des mouvements, des musiques, des textes, des images qui se sont contaminés et ont révélé des personnages et des bribes de leurs histoires. Peu à peu, sous l'oeil du metteur en scène, les personnages ont pris corps et l'histoire a trouvé forme. Dans sa prochaine création, le Théâtre du Signe souhaite poursuivre et développer ce processus de travail, permettant de confronter diverses formes d'expression artistique -langages archaïques et technologiques- au service du surgissement poétique et du questionnement philosophique. C'est cette fois-ci à partir de cette drôle d'affaire qu'est l'absence (absence de l'autre, absence à soi-même, absence intermittente ou définitive...), que le Théâtre du Signe poursuivra son petit bonhomme de chemin. Parallèlement à la production et à la diffusion de ses créations, le Théâtre du Signe mène un travail de pédagogie et de formation en partenariat avec l'éducation nationale, l'I.A.E, la C.C.I dans le cadre d'ateliers de jeu dramatique et d'écriture. Par ailleurs, il organise des lectures musicales autour d'oeuvres littéraires ou picturales
Par Marco - Publié dans : Qui sommes nous ?
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